菊花台合唱，巍然合唱--金巍合唱作品音乐会印象

在参加下午家电论坛的高端影院演示Party后，晚上不期然又聆听了金巍合唱作品音乐会。说“不期然”，是因为事先并不知道演出什么节目，否则我这个金巍合唱作品的爱好者就该拿着我收藏的他的唱片《茉莉花》到现场，找机会请他签名了。

优美的钢琴伴奏响起，中国交响乐团合唱团以丝绸般细腻的音色，把《唱支山歌给党听》、《十送红军》演绎得无比深情、悦耳、动人——毫无疑问，今晚的音乐会无论曲目、编曲、演唱还是伴奏、指挥都堪称国内顶尖的合唱艺术的盛宴！

在我这个音响音乐发烧友看来，欣赏合唱艺术，除了要唱得好之外，主要的是听编曲、配器。八只眼《青叶城之恋》等唱片的成功，金巍、松鹿等人的编曲可谓立了大功。编曲好，才能体现合唱艺术的强大表现力，才能让耳熟能详的歌曲有新意。今晚的女声小合唱《一江水》就带有几分俏皮，一改通常的哀怨。经过改编，连流行歌曲《菊花台》也变得典雅。

个人评“今晚最佳”应该是蒙古民歌《乌兰巴托的夜》（贾樟柯填词）。金巍在运用民歌素材时进行了大胆的创作，使用了混声合唱、男声合唱、女声合唱、齐唱、轮唱、多声部合唱等多种表现形式，明显比流行表达更为丰富、深刻、宽广。特别是其中的女中音长调领唱，仿佛来自遥远大漠的天穹，把听众带进了蒙古草原苍茫而多情的夜晚，以至于有的观众忍不住叫再来一遍。

在我这个外行听来，金巍的合唱作品风格多样，既能黄钟大吕（如《祖国不会忘记》），又能晓风残月（如《静夜思》）。简洁、明快、流畅的旋律，体现出他的中华民族基因。他融合圣咏、清唱剧、康塔塔、交响、民乐中的合唱艺术，在《布兰诗歌》般的西洋技法中，始终流淌着黄河一样的激情，表达着对祖国和人民深沉的爱恋。在艺术表达上注重层次的丰富、色彩的变化、音响的动听，充分利用合唱在在音域、音色、力度、层次、气息等方面的独特优势，甚至注重哼声、掌声、动作的运用，充分利用音乐厅的宽度与深度，以各种人声组合的无限可能，全方位展现了合唱艺术的无穷魅力。

我不知道是否还有其他作曲家像金巍这样致力于合唱作品的创作和编配，但我知道热爱合唱艺术的大有人在。在中华民族伟大复兴的新时代，尤其需要合唱艺术来表达时代的强音、人民的心声、磅礴的力量。如果精选今晚的曲目录制成发烧唱片，有望像《青叶城之恋》那样发烧友人手一张。

“我来唱一首歌，古老的那首歌，我轻轻地唱，你慢慢地和……”我猜想，返场曲《闪亮的日子》应当是合唱团特别献给金巍老师和他的歌迷的吧。在全体听众和演职人员的热烈的掌声中，金巍健步上台向观众和演员们致谢。看得出来，他身体健康，精神矍铄。

祝金巍老师艺术生命长青！