金光布袋戏观看顺序（曾创下97%收视率的布袋戏）

在细雨绵绵的竹林中，凉亭里有一道紫色华丽高贵的身影，他就是“儒门天下”的首脑——疏楼龙宿。

只见他缓缓吐出口中的烟雾，在纸上写了“蜉蝣子、天地依，水波不兴烟月闲。”

好友剑子仙迹撑着油纸伞雨中踏歌而来。

疏楼龙宿：“好友剑子仙迹，赠吾一句吧。”

剑子仙迹：“忘尘人、千峦披，山色一任飘渺间。”

疏楼龙宿：“这是汝对三教的真意吗？”

剑子仙迹：“龙宿，世上有三教组织吗？”

疏楼龙宿：“剑子，汝想说的该是，世上只有三教真意吗？”

如此唯美的画面、绝美的诗词、深奥的儒释道思想，你不是在读金古梁温的武侠小说，这一幕是台湾霹雳布袋戏的选段。

前不久，有人投诉李商隐抄袭了霹雳布袋戏中御不凡的角色诗，其实《夜雨寄北》本就是李商隐的作品，应该是霹雳借用了李商隐的诗才对。

不过，这也能看出，很多年轻人竟然不知道李商隐却知道霹雳布袋戏，这些年轻人与其说因为传统文化喜欢上霹雳布袋戏，还不如说因为霹雳布袋戏喜欢上了传统文化。

在所有民间工艺都面临失传的大环境下，霹雳布袋戏是如何做到逆势突围的呢？

01

鸡皮鹤发与真同

首先就制作而言，木偶是布袋戏的精髓之一，尤如戏剧电影的演员。

创作新人物的过程并不容易，除了先设定好角色性格、配合的故事情节，还要制作蓝图交由雕刻师负责木偶头部的制作，完成后交回霹雳造型师加工。

例如为木偶添上头发、设计发型发饰、衣服及饰物，甚至专用道具如叶扇、纸扇、古琴、玉箫、各式专用兵器等。

早期的木偶造型简单，除了基本头饰外，主要是衣服的刺绣功夫见着，近年霹雳的木偶大都有精致华丽的造型。而为了拍摄所需，一线的木偶除了原创外，另会有三个替身作后备之用。

布袋戏木偶早已从”掌中戏”时代的30公分小木偶发展到后来金光布袋戏的40至60公分大木偶，为方便表演，木偶曾经达100公分高，霹雳应电影拍摄需要又把木偶再改为66至72公分。

木偶的其他部份亦不断改良，例如眼睛和嘴唇可以活动张合，可以从鏡头大特写看见流泪及吐血等面部表情，近期的大型木偶在肢体用料也下了一番功夫，令手指可以灵活变化，在剧中甚至可以沏茶、奏琴及写字等。

布袋戏木偶的雕刻可以说充分显示了以精细为美的观念，虽然只是木偶，但在雕刻师的手里，不但与真人相貌无异，甚至集合了真人的众多优点，多数戏偶都拥有英俊或美貌的外表，而且服饰和道具的设计也更加衬托出人物的性格。

以疏楼龙宿与剑子仙迹会晤的场面为例，疏楼龙宿不仅写字，还有手持烟袋抽烟的动作，两人喝茶的时候，都能够看到手与嘴在活动。

疏楼龙宿的造型一身紫色的龙鳞，配上肩上垂下的紫色水晶，头上的白玉龙形玉簪，都说明这个人物出身高贵，气度不凡。

而且疏楼龙宿的性格是机敏好辩，狡黠又自信，以“华丽无双”自居。

因此整体造型要突出它的华丽无双，以和他的好友，道门的剑子仙迹形成对比，剑子仙迹淡泊名利，所以一身白色为主。

值得一提的是，在《论语》之中，数次提到孔子的节俭，以及“恶紫之夺朱也，恶利口覆邦家者，”而龙宿的装扮不仅以紫色调为主，还总是在口舌上争锋，证明他对儒家精神的反叛性。

而另一方面，在如此大胆张扬的华丽之美背后，更隐藏着人物绝对的自信与不凡的实力。

02

一口道尽古今事

口白是布袋戏最具特色却也是最困难的部份。

布袋戏上演时可以有多位操偶师在后场负责操作木偶，但是只有一人口白扮演不同角色一场布袋戏的演出，很讲究“八声七情”。

“八声”就是这个语言的轻、重、缓、急、吞、吐、浮、沉，那“七情”就是喜、怒、忧、思、惊、悲、恐。

那在演出的时间当中，非常强调声、情的变化，根据八声变化创造八个音调，再以生旦丑净这四个行当为基础，从每个行当的不同形象中分别分出七个类别，创造二十八个定型音，还恰如其分地运用口语化的群众语言。

通过艺术化的处理，达到了人物语言的性格化，特别是丑角之类人物的插科打诨，语言交锋，风趣幽默，生动活泼，入情入理。

而这个传统直到革新后的霹雳布袋戏仍被保留着，专责口白自称是配音师的黄文择便有“八音才子”的美誉。

稍有看过霹雳布袋戏剧集就会知道，剧中所有角色都由黄氏一人配音，而且其口白方式突破了传统只有“生旦净末丑”五音，还有男女老中青，甚至一些神魔外道人物也会加入特別效果，丑角甚至会说一两句现代流行语或英语！

黄文择曾配音的角色不下万个，要分清其中的个性及特色，还要给戏迷新鮮感，其口白功力可想而知！

而且黄先生还擅长用一些有特色的口音来区别角色，比如疏楼龙宿，就是以卷舌音为主的男中音，语速不紧不慢，更显角色的华贵典雅。

而年轻的剑客黑衣剑少的特点则是每句话的最后一字均读成阳平调，声音高而尖，语速快，突出黑衣剑少年轻气盛，脾气急躁的特点，惟妙惟肖。

有很多角色即使不看，只听声音，戏迷们也可以分辨出角色的名字。这和黄先生精湛的口白艺术是分不开的。

另外，霹雳布袋戏还会给每个角色配以特定的音乐，来配合人物的武戏或文戏。

特别是对于传统乐器的发挥，尤其是当年六铢衣的角色曲中那唢呐与笛子的交替运用堪称绝配，唢呐的嘹亮当得起六铢衣“云海顶峰”的评价，笛声的悠扬更给人以“飘飘欲仙”的感觉，听着这首音乐，当真使人有“凭虚御风”“遗世独立”之感。

由于“霹雳”的音乐与人物的气质十分契合，所以常常能够在人物情节尚未展开之时，就体会到人物的性格特点。

03

十指操弄百万兵

武侠是哲学艺术，美学是艺术哲学。

武侠的世界既有快意的英雄煮酒论剑，也有血腥的杀戮与征伐，所以，武侠美学也是双面的，一方面是英雄惜英雄的理想化美学，一方面是充满男子气概的暴力美学。

在霹雳中，这种例子不胜枚举，兼具两种美学意境的要数一页书、风之痕对战弃天帝。

弃天帝是迄今霹雳布袋戏中塑造的最强boss，神话一般的存在。

一页书两人选择在黄沙万里的荒漠与弃天帝决斗，这就增添了苍凉、悲壮的感觉，也代表了一页书做好了最后的觉悟。

一页书以自身位盾，与弃天帝缠斗，风之痕则需要瞅准机会，攻击弃天帝的薄弱之处。

一页书与弃天帝都是力量型的高手，两人近身肉搏，可谓拳拳到肉，让人看得血脉贲张；风之痕作为剑客，展示了自己的速度与爆发力。

这场对决，是力量vs力量，速度vs速度的巅峰对决，一直是戏迷心中最经典的武戏。

当风书二人成功击破弃天帝的护体神罩的时候，弃天帝实力犹在，面对着油尽灯枯的二人，弃天帝放弃了追击，作为对二人实力的认可。

电脑特效技术的运用，也使得这场武戏在表现动作场面，体现武侠美学上有了质的突破。

一页书使出“八部龙神火”，画面上八条火龙飞旋盘绕，尽显他的不世修为，并且金色的“卍”字，与他佛门高僧的身份相得益彰。

04

英雄掌中藏未来

霹雳中有一对命运坎坷的情侣——曲怀觞和月灵犀。

本该成就神仙眷属的两人，却经历种种磨难仍不能在一起，月灵犀嫁给了曲怀觞昔日同窗，同僚饶悲风为妻，而曲怀觞为拯救苍生献出了生命。在二人短暂的相聚时，曾有如下旁白：

曲怀觞：“那一日，桃花嫣然，佳人倾城。她绝美一笑，灿烂了吾之双目。”

月灵犀：“那一日，携手同行，奢望相伴一生，哪怕一生宛如一瞬。”

曲怀觞：“我明白，她欲言又止，所以我等待。但她始终未开口。”

月灵犀：“不说，是因为不敢。明明鼓足的勇气，见到他时却全数退缩。如果我带给他的，将是伤痛和遗憾。我又怎么忍心，亲口对他残忍。”

曲怀觞：“一曲风流未尽，扇下微风犹清。满溢的温柔，我只愿尽力一掬。却忘，花开必然花落，欢喜之后必然伤悲。”

月灵犀：“今生的我们，不断错过，情深缘浅，会少离多。若有轮回，三生石上，定与君不离不弃，永不相忘。”

因为二人儒家学子的身份，故而说的极为文雅，又有用典的句子，从中传达出来的缺憾美，求之不得的爱情，多么像我们的爱情经历的写照。

除了动人的爱情故事之外，还有令人叫绝的智斗场面。

寂寞候：这就是你我最大的不同。当寂寞候决定天下止武的道路，便决定了路途中吾将牺牲的人。没牺牲，将无法换的永远的和平。认清吧，这就是事实。

素还真：救世界非是牺牲无关的人，如同天下止武，杀光了无辜的练武者，就能得到真正的和平吗？

号称“文武冠冕”，其智慧不在素还真之下，但是他的想法与手段与素还真的舍己为人，兼济天下不同，而是靠暴力镇压的方式换取武林的和平契机。

素还真与寂寞侯最大的不同，就在于“悲天悯人”之心。

同样希望和平，但手段却截然不同。

这也预示了，寂寞侯注定寂寞。通过有个性的人物语言来表现人物性格与理念是霹雳的可贵之处，也是霹雳能够吸引广大戏迷，长盛不衰的原因。

05

结语

我国的很多非物质文化遗产都面临着传承的问题，但霹雳布袋戏却是一个另类。

霹雳粉丝群和我们的汉服圈、古风圈都有交叉的人群，很多人是通过霹雳接触到了传统文化，这和霹雳布袋戏中所蕴含的丰厚美学内涵是分不开的。

通过巧夺天工的戏偶和道具，观众先从视觉上感受其静态美，从华丽的特效和精湛的操偶艺术中，观众又可领略到动态美。

而用心听古雅的诗词，感人的念白，动听的配乐，又是听觉上的美。细细品味剧情带给我们的悲欢离合，则又是更深层次的审美意蕴。

这或许就是近些年霹雳能够吸引动漫大国日本的主动合作的原因，也是霹雳布袋戏想打造“东方漫威”的底气所在。

参考文献：

改编自《方寸江湖 掌上乾坤——论霹雳布袋戏的美学内涵》